Sur

Debbie Doe est artiste sonore specialisé en musique électronique et passionnée du son immersif. Poursuivant ses études en électroacoustique à l'Université Concordia, leur pratique a été influencée par des voyages spirituels, incarnant une sensation cinématographique et théâtrale. À la recherche de nouvelles méthodes et techniques de création, ils développent une approche des compositions immersives dans lesquelles ils tendent à créer des explorations sonores intimes qui engagent l'auditeur dans des mondes fictifs. Ils sont également intrigués par les images sonores qui pourraient être produites en permettant un mode d'écoute profond grâce à l'utilisation de matériel électronique, d'enregistrements de voix et de paysages sonores . Ils utilisent différentes techniques d'échantillonnage pour créer une atmosphère hypnotisante veillant à ce que les sons expérimentaux s’harmonisent entre eux. 
Ils ont développé des techniques astucieuses pour échantillonner des cassettes et du matériel analogique afin de créer des pistes atmosphériques pour les performances “Live”.

Projets récents

2022
Théâtre des Rêves | 10min, pièce méditative en multicanal conçue pour Habitat Sonore : Salle d'écoute @ Centre Phi.

2022
3D Meta love | Une bande sonore originale pour un film de mode en réalité virtuelle en colllaboration avec Ligne de fuites.

2022
Awaken Dream | 20min, immersion sonore en multicanal conçue pour le dôme (Substrat 2022).

2022
Theatre of Madness est une composition acousmatique 5.1 d'environ 4 minutes. Il s'agit d'un récit auditif et d'une adaptation libre des expériences de Harry Haller dans le Theatre magique de Herman Hesse’s Steppenwolf.
En collaboration avec Michael Zajner.

2022
Une composition sonore | 26 min, pour la pièce Children of Land en collaboration avec
Andrea Peña et Ballet Edmonton.

2022
Une composition sonore d’un court métrage intitulé "UMBRA PENUMBRA ANTUMBRA" avec Process visual réalisé par Veronika Yemelyánova.

2022
Un passage: Une expérience d'écoute conçue pour les écouteurs utilisant des enregistrements 3D/ambisonic. Project Immersed (Toronto)

​2021
Prix gagnant d'une bourse par Desjardins
Le chant du canevas est une œuvre immersive qui invite à explorer une peinture par l'ouïe. Une expérience inclusive pour les personnes non-voyantes. L'objectif principal est de dévoiler une image mentale dans l'esprit du participant.

D'autre part, des haut-parleurs sont placés autour de l'œuvre pour créer une structure musicale immersive contenant des ambiances sonores. Aussi, le mouvement physique dans l'espace dévoile ainsi la narration visuelle. Vestes vibrantes fournies par Subpac pour supporter le son et avertir en cas de sortie de la zone d'immersion.

L'installation est conçue pour que la personne non-voyante puisse se sentir en sécurité et indépendante puisque des repères physiques sont placés pour lui servir de guide pour l'aider dans sa mobilité. De plus, une source sonore placée en un point fixe émet un son qui sert de repère et aide à l'orientation spatiale.

2021
Orchestrated illusion
Une pièce sonore exploratoire en 3D.
(“Gems” du Canada sélectionnés par MUTEK)​

2021
Conception sonore, pour un court métrage ‘Metamorfose Imperfeita’ par Tania Dos Santos

2019
Conception sonore, pour Other theatre : All Flesh is Grass (Montréal)

2019
Design de sons (LIVE) , À L'intérieur une performance contemporaine par Fréderique Rodier (Choreagraphe, interprète) Andréanne Martel (Artiste visuel) (Galerie Joncas, Montréal)

Performances récentes

2022
Immersion sonore LIVE en mutlicanal au dôme, @ La Satosphère
(Montréal)

2021
Performance LIVE, Plein air @ Oxygen (Montréal)
2021
Performance LIVE, Expérience 6 @ MUTEK (Montréal)
2021
Performance LIVE, durée de 12 heures en collaboration avec AP&A ,
Centre Phi (Montréal)
2019
DJ set, MAPP X MUTEK , (Moment Factory)
2019
Performance LIVE, Stereo (Montréal)
2019
Performance LIVE,  PY1 (Montréal)
2018
Performance LIVE, Xenophile collective (Los Angeles)
2018
Performance LIVE,  MUTEK  (Montréal)
2018
Performance LIVE , TBA Brooklyn (NYC)

Training

2022 avec David Ledoux
Création sonore immersive - Dômes et installations.

2021 avec Barry Truax
Cours d'été en ligne sur le son et l'audio.

Expérimentation

En développement actuel d’un espace physique et d’une plateforme virtuel d’expériences d’écoute et de créations sonore spatiale en utilisant des sons électronique réalisé par des artistes montréalais.